Olympisch Kampioen Bode Miller nieuwe ambassadeur voor RĒVO

Afgelopen week opende in het Palais Galliera in Parijs een prachtige expositie over het werk en de invloed op de mode van Gabrielle Chanel. Een must-see voor alle modeliefhebbers hoewel Corona het nu misschien even lastig maakt om te reizen…

Maar we hebben nog de tijd want de expositie duurt tot 14 maart 2021. De tentoonstelling is een retrospectief met meer 350 stukken uit de periode 1910 tot 1971. Ze komen uit de collectie van Chanel zelf, uit die van het Palais Galliera en uit tal van musea van over de hele wereld. Geen ontwerper had zoveel invloed en veranderde zo ingrijpend het vrouwbeeld als Gabrielle Chanel. We willen hier niet te veel verklappen. Beter ga je zelf kijken en laat je je betoveren door de wereld van Chanel en de manier waarop die door de legendarische designer werd vormgegeven. 

Marion Cotillard

Vanessa Paradis

In het Kunstmuseum in Den Haag is tot en met 28 februari de tentoonstelling Mode in Kleur te zien. De expositie belicht de rol en functie van kleur in de mode. Voor ons een goede reden om het eens over kleur in brillen te hebben…

Fotografie: Kunstmuseum Den Haag / Alice de Groot

‘In difficult times, fashion is always outrageous’ zei modeontwerpster Elsa Schiaparelli ooit en curator Maarten Spruyt laat in deze tentoonstelling zien hoe ontwerpers met kleur reageerden op de tijdgeest. Er is ook veel te leren en zoals altijd is het leuk en interessant weer eens met andere ogen naar ogenschijnlijk logische en alledaagse dingen te kijken. Bijvoorbeeld naar de (veranderende) functie van kleur. Zo staat zwart voor rouw maar is de ‘little black dress’ een uitgelezen outfit voor een feestje. Rood associëren we met gevaar en met liefde of zouden die twee dan toch nauw met elkaar samenhangen? Wit staat voor reinheid en onschuld en groen voor hoop en tegenwoordig natuurlijk vooral voor duurzaamheid en ook die lijken nauw met elkaar verbonden. Kortom, over kleur is veel te vertellen en deze tentoonstelling dompelt je onder in een bonte wereld van kleuren en kleurcombinaties.

Ook brilontwerpers maken volop gebruik van kleur. Waar brillen vroeger zwart of bruin waren of in het geval van metaal zilver of goud, hebben we nu keuze uit een scala aan kleuren.

Theo

Een merk als het Belgische Theo is befaamd om het kleurgebruik en schuwt geen enkele kleur, hoe opvallend ook. Het maakte en maakt er wereldwijd veel fans mee.

Res/Rei

Maar ook andere merken spelen graag met kleur. Zoals het Italiaanse Res/Rei dat keer op keer verrast met prachtige kleurcombinaties of het Deense Ørgreen dat een speciale kleurenspecialist in huis heeft die zich fulltime bezighoudt met het bepalen van de kleuren voor de verschillende modellen in de collectie.

Ørgreen

Dus wie zich graag kleurrijk kleedt en niet bang is van ‘red, yellow or blue’ heeft ook in brillen en zonnebrillen keus genoeg! Op deze site vindt u ook gemakkelijk verkoopadressen van de genoemde merken!     

Het Corona virus zorgt niet alleen voor een wereldwijde crisis maar ook voor een enorme boost van creativiteit. Wat eerder niet mogelijk was of waar simpelweg niet aan gedacht werd, blijkt nu opeens wel mogelijk…

Dat bewijst Museum Boijmans van Beuningen in Rotterdam met een unieke drive-thru expositie in de tentoonstellingshal van het Ahoy complex in de havenstad. Met je eigen elektrische auto of met een geleend exemplaar van de organisatie rij je met een slakkengang van 5 kilometer per uur langs 50 soms metershoge kunstwerken die in de verder donkere hal op fantastische wijze mede door je eigen koplampen uitgelicht worden. Echt een bijzondere en unieke ervaring. Het concept is bedacht door Ted Noten en toont werk van hem en een keur aan andere internationale kunstenaars. Liever niet rijden maar wel genieten van het spektakel? Dat kan op de speciale publiekstribune die een prachtig uitzicht biedt op dit bijzondere schouwspel. Kijk voor meer informatie op de website van Boijmans van Beuningen waar je ook kaartjes voor deze tentoonstelling kunt kopen.

Foto's:  Aad Hoogendoorn

Licht is magisch en fascineert. Dankzij licht kunnen we zien al weten we nog maar heel weinig van hoe dat precies gaat. Maar ZIEN is fantastisch en we genieten er iedere dag van…

Dat licht fascineert blijkt ook uit de vele Lichtfestivals die wereldwijd georganiseerd worden en waar (licht)kunstenaars spelen met  licht en het gebruiken voor hun installaties. Onlangs nog bij GLOW in Eindhoven en nu nog tot 19 januari in Amsterdam.

Waar de kunstenaars in Eindhoven vooral dynamisch en technisch innovatief met licht spelen, is het Lichtfestival Amsterdam meer filosofisch van aard. Alsof je dwalend door de stad een reeks aan kunstwerken met ieder hun eigen verhaal tegen komt. Mooie verhalen die je niet zelden aan het denken zetten. Alleszins de moeite waard! 

Hoeveel brillenmerken krijgen een eigen expositie in een Design Museum? Niet zo veel maar voor Cazal is het logisch. Het legendarische merk heeft een bijzondere geschiedenis en onderscheidt zich al jaren…

Ik had de eer en het genoegen ontwerper Cari Zalloni te kennen en hem meerdere keren te interviewen. Gedreven en inspirerend vertelde hij maar wat graag over zijn levenswerk. Zijn credo was dat je een Cazal montuur of zonnebril altijd aan de overkant van de straat moest kunnen herkennen. Van minimalisme of less is more wilde hij niets weten of sterker nog, had hij nog nooit gehoord. Cazal brillen waren en zijn een statement en dat was en is ook precies de bedoeling.

Zalloni startte het merk in 1975 samen met Günter Böttcher. In die tijd werden brillen vooral gezien als functionele protheses waarmee je beter kon zien. Zalloni dacht daar anders over en maakte er een design object met architectonische elementen van. Zijn ontwerpen waren en zijn spectaculair met onverwachte vormen, een vaak verrassend lijnenspel en de nadruk op details zoals op schroeven die niet weggewerkt werden maar juist een decoratieve functie kregen.

De ontwerpen werden vanaf het begin in het eigen atelier in Passau gemaakt waarbij nooit op de kosten gelet werd. Duitsland was en is niet goedkoop om te produceren en goud was en is bij Cazal echt goud. Alle modellen kregen nummers en dat is nu ook nog steeds het geval.

Tot verrassing van Günter en Cari werden de brillen begin tachtiger jaren mateloos populair in de opkomende hip-hop scene in New York waar ze perfect pasten bij het uiterlijk vertoon van de artiesten. Het was het begin van een ongekend succes dat tot op de dag van vandaag voortduurt.

Cazal was en is een iconisch brillenmerk en de expositie met veel unieke prototypes in The Design Museum – Die Neue Sammlung in München is dan ook een terecht eerbetoon aan het merk en de helaas te vroeg overleden ontwerper. De oude vintage modellen, de remakes en de nieuwe interpretaties van zijn opvolgers zijn stuk voor stuk tributes aan zijn nalatenschap en ook vandaag nog even begerenswaardig als 40 jaar geleden. Meer over lezen? Kijk even op de website van het museum of lees het stuk van Mirko Hecktor. Of nog beter, ga zelf even kijken. De expositie duurt nog tot 31 januari 2020.